日渐流失年轻不雅观 观众和优秀创作者，好莱坞难守当上海搬场公司
《我控诉》、《星际探索》、《小丑》海报
曾不屑于在欧洲曝光和拿奖的好莱坞A类制作，已到了要凭奖项给公映铺路的境遇，这背后更繁重 的现实是——美国电影的创作团队和忠实不雅观 观众都在老去。在当代娱乐工业的国界 上，好莱坞正在流失年轻人的市场，流失真正优秀的年轻创作者，逐渐退守成中老年人的游戏。
今年 威尼斯公布比赛 单元入围名单后，《小丑》是最受关注的一部。华纳片厂这些年的DC漫画改编系列，扑街的多，成功的少，被漫威宇宙打得全无标的目的；又有诺兰导演的《蝙蝠侠》系列珠玉在前，希斯·莱杰的小丑形象过分深入人心；更何况导演托德·菲利普斯之前最拿得出手的作品是充斥着屎尿屁笑话的宅男喜剧《宿醉》系列——以上种种，虽改写威尼斯历史，这《小丑》底子里其实是“哀兵”一个。
今年 ，欧洲最年迈的电影节把最高奖给了好莱坞的《小丑》，而近些年威尼斯早已成好莱坞的海外辖地。最初几年或可说衰落中的电影节倚靠了大片《地心引力》和乔治·克鲁尼的号召力；而这次参赛参展的片子，网罗了斯嘉丽·约翰逊（《婚姻故事》）、梅丽尔·斯特里普和加里·奥德曼（《自助洗衣店》），以及布拉德·皮特（《星际探索》）这群好莱坞的资深一线，网飞（Netflix）的作品放映排片密集，但大奖还是给了华纳出品的“超等 英雄片”……最为窘迫的是，裘德·洛和布拉德·皮特这些前辈“顶流”的星光已十分昏暗，电影节上没有掀起什么风海浪花。
《小丑》首映后，评论是指向影片内容的。带着好莱坞大制作的共性，《小丑》的剧作在价值不雅观 观层面是含糊 的——一个受辱、受损害的弱者，最终成为反社会的危险分子。虽然有影评人一定 了男主角杰昆·菲尼克斯的演出以及整部影片的美学风格，但更多影迷和评论家则从这套叙事里，读出了对美国社会阶层撕裂的控诉。影片的情节构建带着“感伤时事”的意味，具体情境设计再造了1980年代的纽约，拍摄风格则追溯到更早的1970年代末的新好莱坞时期。“小丑”阿瑟远离了DC漫画原作的设定，他更直接的精神脉络来自马丁·斯科塞斯的代表作《出租车司机》。客不雅观 观地说，原本擅拍喜剧的导演菲利普斯还是很好学谦逊地照搬了《出租车司机》的视听风格，将这部意在影射当代的电影，拍出了怀旧年代剧的品相。
这怀旧的成功却让人笑不出来。当年斯科塞斯的《出租车司机》得戛纳金棕榈奖，“新好莱坞运动”的突围是对“旧好莱坞”的破与立。只是，昔日意气风发的新生代现在已经是年近八旬的好莱坞一代宗师，而他所在的大工业A类制作， 广州搬家电话，仍要借他久远的成名作“输血输氧”。与其说这是对“经典”的回归，不如说，“新好莱坞”一代老的老、死的死，后续却很少有充满闯劲的创作者带来叛变 和新意。
这种“似曾相识”类同性极强的不雅观 观感，是今年 在威尼斯上映的多部好莱坞影片的通病。索德伯格导演在26岁时用一部《性、谎言、录影带》惊艳戛纳影展，鲍姆巴赫让人们看到“东岸电影”不是只有伍迪·艾伦，然而俱往矣，他们年岁渐长， 广州番禺区搬家，风格成型——索德伯格的《自助洗衣店》和鲍姆巴赫的《婚姻故事》虽在今年 威尼斯比赛 单元引起关注，但还是让人发出一声叹息：“只是熟练工出手，没有非看不成的理由。”
威尼斯影展落幕，这些好莱坞新作在欧洲镀完第一轮金，全体移师多伦多影展，开始了从今秋到明春的奥斯卡长跑。而今年 好莱坞力推的重量级新作将在多伦多影展之后的纽约影展亮相 ——斯科塞斯导演的新作《爱尔兰人》。这部电影从导演到主演都是平均年龄快80岁的一群老先生。拥抱了游戏和VR的新一代年轻不雅观 观众，大抵是要用搜索网站来查询这些爷爷们究竟是谁了。